日前，香港话剧团出品的金牌音乐剧《顶头锤》在北京天桥艺术中心连演三场。这部风格浓郁的“港式音乐剧”，颇受京城观众青睐。
《顶头锤》是第二届华人春天艺术的重点剧目，也是庆祝香港回归20周年系列演出之一。
凭借主创精心呈现，该剧曾获香港舞台剧4项大奖，包括最佳整体演出、最佳创作音乐、最佳男主角（悲剧/正剧）和十大最受欢迎制作的奖项。自首演已五年，曾三度上演，版本不停丰满。每次重演，剧本、音乐、歌曲、舞美都重新改良，通过舞美和投影的改善，舞台有更多变化。
主创阵容“豪华”
《顶头锤》演员、乐队、主创及幕后人员超过一百人，创作阵容堪称“豪华”。
编剧、导演陈敢权是亚洲少数集编剧、导演、舞台设计、戏剧教育和舞台管理于一身的戏剧艺术家。他创作的剧本题材广泛且匠心独运，其经典佳作《星光下的蜕变》，2000年香港舞台剧奖中夺得最佳整体演出的《周门家事》（后由香港话剧团重新制作为《雷雨谎情》），源于经典《浮士德》而创作的《魔鬼契约》，以本土旧日情怀入题的《有饭自然香》等，都标志了他在不同阶段对生命的洞察、对文字的驾驭及对戏剧艺术的热情和卓见。
作曲、音乐总监、编曲高世章，其音乐剧Heading East 获美国Richard Rodgers Development Award，粤语音乐剧《四川好人》、《白蛇新传》、《顶头锤》及《一屋宝贝》五度获香港舞台剧奖最佳音乐创作及首届最佳曲词奖。电影《如果·爱》先后获金马奖、香港电影金像奖、亚太影展及香港电影金紫荆奖最佳歌曲及音乐奖。2013年电影《大上海》主题曲《定风波》获第三十二届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲。
作词岑伟宗创作音乐剧，词作亦散见电影及电视等媒介，同时也翻译戏剧及歌词。纵横香港艺坛多年，曾两度荣获香港舞台剧奖最佳原创曲词，两度获香港CASH金帆音乐奖，亦曾获金马奖及香港电影金像奖。著有《音乐剧场·事笔宜词》、《半步词-由音乐剧到跨媒介的填词进路》。
香港话剧团成立于1977年，历史悠久，近年来代表作品《最后晚餐》、《都是龙袍惹的祸》、《有饭自然香》都广受观众好评。
据陈敢权介绍，《顶头锤》这次演出与香港舞蹈团联合制作，由杨云涛编舞，并采用现场乐队伴奏，由指挥卢宜均带领21人乐队成员，这在音乐剧乐队编制规模上，也可算是“豪华级”。此外，演员阵容34人及幕后人员，抵京人员阵容近百人，可谓全团豪华阵容悉数亮相。
重塑光辉历史
《顶头锤》以扣人心弦的歌舞，重塑了香港足球史上一段光辉历史。
据岑伟宗介绍，故事灵感来源于研究香港足球史的许荣新。1936年，有“亚洲球王”美誉的香港足球员李惠堂以队长身份带领足球队参加柏林奥运会，其中八名球员来自香港大坑老围小渔村，球队怀着信念，排除万难远赴德国。这个球队到过东南亚，一共打了27场友谊赛，筹募去柏林的经费，取得24胜3和的佳绩。
音乐剧《顶头锤》就是根据这段真实历史改编。讲述了开满与家振不打不相识，本来在足球场上互相看不顺眼的二人，逐渐通过足球建立了惺惺相惜的友谊，共同组成一支球队，。那个年代的香港生活简朴、物质匮乏，他们凭借对足球的信念，走到奥运场上，与其他国家代表队一决高下，为理想奋斗。
陈敢权认为，身为一个香港人，真的需要多了解本土历史，亦要看到当时的人，为国家勇敢站出来的精神。
充满家国情怀
《顶头锤》写的是足球，但整部戏贯穿着爱国、、爱情、亲情、贫富互助等正义思想，更写出了小人物在大时代中的悲欢离合。而这些思想和时代展现，完全在戏中进行，合理入情。正如陈敢权所说： “《顶头锤》既是一个充满香港情怀的戏剧，也是一部充满家国情怀的音乐剧。”在此意义上，该剧充满了历史感和厚重度。
更为难得的是，把深刻思想融入艺术中，融入得巧妙，不着痕迹，戏排得精致流畅。
首先，舞蹈另人惊叹。近三小时的演出，舞蹈占据了大部分，相当多舞蹈表现的是足球训练和比赛，奔跑、跳跃，甚至铲球动作都在舞蹈中完成，这是一套成功的“足球舞”。在没有足球实物情况下，观众仍能亲历比赛……
其次，歌曲多元熨贴。曲风甚广，除了有对应上世纪三十年代的怀旧音乐，剧中更有南音、日本风格等歌曲，不仅能够表达角色内心世界，而且把国仇家恨、生离死别、儿女情长等情愫，演绎得丝丝入扣。现场乐队伴奏，也为观众带来耳目一新体验。