《延禧攻略》（以下简称《延禧》）的火爆，像是一场全民互动的狂欢。延禧播出不到一个月，爱奇艺平台总播放量已达45亿，单日播放量最高3.6亿，凭一剧之力领跑全网；登上微博热搜榜133次，TOP1就有14次，依仗实力成为称霸热搜大户。
从近一周声量数据来看，同期热剧《香蜜沉沉烬如霜》显然和《攻略》不在一个量级。
从声量传播最广的渠道—微博上来看，《香蜜沉沉》的传播主要靠宣传方及主创人员的粉丝传播为主，而《延禧》的传播多是来自与影视相关的KOL，传播的影响力及效果可想而知。
此外延禧的微信指数已突破1000万；微指数峰值达279.8万，百度指数峰值也达57万；豆瓣评分呈现逆袭式增长，目前已突破7.0分，不仅如此，延禧还是知乎、抖音、小红书、b站热搜榜的常客。
企业可以通过顾客体验或品牌营销去强化品牌的个性特质，吸引有同样个性特质的消费者购买品牌。《延禧》就在剧里打造了差异化的演员人设来吸引消费者。
女主角魏璎珞算是一个完全不按套路出牌的泥石流女主。和其他剧那些傻白甜玛丽苏女主不同。女主的人设是今天的仇今天就要报，绝不拖到明天。男主也是个反套路的皇帝，来了一个霸道又省心的好男人，专专心心独宠富察皇后。
这样差异化的人设很容易让被套路惯了的消费者变成“自来水”，自愿的帮品牌背书推广。
设计风格主要是通过设计去影响顾客的视觉、感觉、美学等方面，甚至有些品牌可以通过设计去影响顾客的听觉和味觉。包括产品的尺寸，形状，材料，颜色等。
《延禧》没有采用近年来莫名其妙流行的高饱和宝丽色。而是选择了莫兰迪色系，看上去一点都不腻味，反而隐隐显示出高级感。
很多制片方及营销团队都察觉到现在的内容信息量暴增，而观众愿意给予的时间和耐心却越来越少，互联网用户的关注习惯趋于从繁入简，使用习惯也开始形成“个体化”。与现下很多剧综更侧重新媒体传播渠道不同，此次《延禧》的营销策略从一开始就有目的的通过传统媒体打先锋，来逐步解锁不同层次用户，利用细节引导、话题互动来统一看剧人群的价值观，达到感官情绪的感染共鸣。
传统门户、新闻客户端、论坛、贴吧为立足点，根据渠道用户的属性不同看人下“菜碟”，全方位、多角度、多频次的路径触达，在最短时间内建立延禧话题印象，为后续新媒体“裂变式嗨点”效应打下夯实基础，各路表情包刷屏引爆朋友圈。
在开播前还借势“药神谭卓”的热度、首次出演清宫剧、“高贵妃”和药神人设的反差感等，通过爱奇艺电影票、猫眼、时光网、豆瓣电影等论坛渠道，将药神观影团转化为延禧观光团做了充足的“热身准备”。
开播后剧中“傅璎”、“利落”、“令后”等cp线的话题，更是早在开播当周就已预埋，都安排上了。在开播前说“不看好”的用户一边坚定的顺着营销团队的“套路”走了下去。
通过娱乐化的营销方式将乾隆、富察皇后、令妃等历史人物带回大众视野，“带队偷听的乾小四”、“帝后cp是真爱”等内容不仅掀起全民追剧的狂潮，也带动了历史的普及。这股历史热潮也吸引到@博物杂志 @故宫淘宝 @国家宝藏 等权威KOL参与。
充分的准备工作及井然有序的传播节奏，为延禧的内容输出提供了全包围式的用户路径触达，无论你打开的是什么软件，都能看到《延禧》的身影。
热剧很多，爆款却没有几个。《延禧攻略》在品牌个性、设计风格及营销团队上实现了与现有产品的差异化，企业在推广自己的品牌时也是一样，要从品牌的自身定位出发，深入了解品牌后才能“对症下药”并且“一击即中”
